Film und Protest – Volksaufstände im Kalten Krieg

Demonstrierende Menschenmassen, Sprechchöre, brutal einschreitende Sicherheitskräfte. Solche Bilder hat man im Kopf, wenn es um Aufstände gegen die kommunistischen Regime im Ostblock geht. Doch welche Geschichten stecken dahinter? Filmische Darstellungen der Ereignisse in den Ländern selbst begegnen zeitgenössischen „westlichen“ Einordnungsversuchen – in sieben Programmen.

Rekonstruktion eines Tabus

Der 17. Juni 1953 ist in die Geschichtsschreibung als Volksaufstand in der DDR eingegangen. Die DDR-Staatsführung erklärte jedoch nicht das Volk, sondern vom Westen entsandte Agent*innen für federführend. Mit dem politischen Umbruch 1989/90 erhielt dieses Volk Zugriff auf die Archive. Endlich wurde die filmische Rekonstruktion und Revision der Ereignisse möglich.

Deutsch-sowjetische Freundschaft – Verbrüderung und Verklärung

„Große Sozialistische Oktoberrevolution“, „Todfeind des deutschen nationalsozialistischen Volkes“, „großer Bruder“: Diese Schlagworte skizzieren die wechselhafte Beziehung der verschiedenen deutschen Staaten mit der Sowjetunion. Filmarchivalien beleuchten Facetten der Eigen- und Fremdwahrnehmung der Sowjetunion, gebrochen im Blick der DDR- und Nachwendezeit.

Am Anfang war die Linie. Anne Isensee und Michelle Brand entwickeln daraus verschlungene Pfade, philosophieren mit der zeichnenden Hand. In unserer dialogischen Reihe „Animation Perspectives“ begegnen sich ihre Filme, kreuzen sich ihre Blicke auf die künstlerischen Möglichkeiten der Animation – im direkten Austausch miteinander und mit dem Publikum.

Zuhause – Grundriss, Aufriss & Leben

Jedes Gefühl hat einen Grund. Jedes prägende Erlebnis steht auf einem Boden. Dieser Ort nennt sich meistens „Zuhause“. Woraus es gemacht ist, wie es schützt oder selbst zur Gefahr wird, warum es manchen das Schönste und anderen das Furchtbarste zu sein vermag? „Beyond Animation“ unternimmt eine Ortsbegehung – in Filmen, die Möglichkeitsräume entwerfen.

ZwischenWelten – Ein Abend für und mit Tess Martin

In Tess Martins poetischen Geschichten um Zugehörigkeit, Identität und Verlust klingen autobiografische Erfahrungen nach. In jedem Einzelbild ihrer animierten Filme ist sie gegenwärtig, hinterlässt Fingerabdrücke, Schattenränder, Arbeitsspuren. Die Künstlerin lädt dazu ein, diesen Spuren mit ihr gemeinsam nachzugehen – in einer exklusiven kommentierten Werkschau.

Sind slowenische Dokumentarfilmer*innen verrückt? Ihre Arbeiten wurden als „Übung“ für Spielfilme gering geschätzt, institutionelle Förderung war die Ausnahme. Trotzdem blieben die Verrückten ihrer Leidenschaft treu – und schufen aufregende, poetologisch vielfältige Filmschätze von überzeitlicher Gültigkeit. Wir stellen sechs herausragende Werke vor.

Gäbe es das Genre des achtsamen Films, so wäre Peter Mettler eine seiner prägenden Persönlichkeiten. Die kontinuierliche Befragung von Dasein und Sinn menschlicher Existenz bestimmt sein Schaffen seit den Anfängen. Wir zeigen zwei seiner früheren Arbeiten in der Hommage und laden zu einer öffentlichen Meisterklasse, bei der er in seine einzigartige prozesshafte Arbeitsweise geben wird.