Wirken computergenerierte Figuren inzwischen genauso „real“ wie „echte“ Menschen? Für die 26-jährige Lale ist diese Frage nicht nur theoretisch spannend, sondern ganz praktisch. Sie arbeitet als Model, würde aber gern auf die anstrengenden Shootings verzichten, indem sie sich einen Avatar zulegt. Doch nachdem sie die ersten Schritte zur „Verdopplung“ gemacht hat, kommen ihr Bedenken. Was heißt es tatsächlich, rechtlich und moralisch, ein virtuelles Duplikat seiner selbst in die Welt zu setzen?

Katharina Pethke begleitet ihre junge Protagonistin durch diesen Prozess. Aus dem Gedankenspiel wird ein Versuch am lebenden Subjekt, ein Abwägen von Möglichkeiten und Befürchtungen. Denn was bedeutet es eigentlich für unsere Weltwahrnehmung (und natürlich auch für den Dokumentarfilm), dass das Wirklichkeitsversprechen visueller Medien längst nur noch ein graduelles ist? Im Zeitalter allgegenwärtiger Selbstinszenierung, Deepfakes und Extended Reality begeben wir uns auf eine Reise in unser aller (mediale) Zukunft. Nicht zufällig endet sie an einem Ort, der schon Platons Überlegungen zur Realität und ihren Schatten inspirierte.

Wir feiern 65 Jahre Sandmännchen! Aus diesem Anlass erscheint eine nagelneue Jubiläumsfolge, in der das Sandmännchen mit seinem Multi-Mobil durchs Land reist. Beim Aussteigen passiert ihm ein Missgeschick: Der Beutel mit dem Traumsand reißt kaputt und der Sand rieselt heraus. Der Weg zur Traumsandmühle ist nicht leicht zu finden. Einige Etappen sind zu überwinden, um ans Ziel zu gelangen.

Körnig rauschende Schwarz-Weiß-Bilder im Wechsel mit überbelichteten Farbaufnahmen. Träumerische Kamerafahrten durch karge, felsige Gegenden, schwebend mit Gänsegeiern und Störchen, folgen auf ruhende Einstellungen am fließenden Bach oder bei einer Heuschrecke auf einem Stein. Close-ups von Gräsern, Insekten, wie zufällig gefundenen Steinskulpturen, dann aneinandergereihte Innenansichten einer etwas heruntergekommenen Villa auf dem Land. Szenen einer Taufe, am Ende sich überlappende Detailaufnahmen eines Lagerfeuers. Unzählige solcher Impressionen ließen sich beschreiben, immer weiter möchte man hier mit den Vögeln kreisen, durch die Felsen streifen, in der Gemeinschaft verweilen …
Ewelina Rosińska reiste ein paar Jahre mit dem Fotografen Nuno Barroso sowie einer 16mm-Kamera durch Portugal, bisweilen begleitet von Künstler*innen und Ökoaktivist*innen, und fing Landschaften, Begegnungen, Orte ein. Mit traumwandlerischer Sicherheit in einem fesselnd-anschmiegenden Rhythmus komponiert, ist ihr Film wie ein visuelles Gedicht über die Ambivalenz der menschlichen Anwesenheit in der Natur.