Filmarchiv

Dokumentarfilm

Deutschland,

Türkei

2016

56 Minuten

Türkisch

Untertitel:

englische

Credits

Rüzgâr Buşki

Rüzgâr Buşki

Gizem Oruç

Zara Zandieh

Rüzgâr Buşki

Fehmican Gözüm

Senem Donatan, Rüzgâr Buşki

Ulaş P. Dutlu, Gizem Oruç

Im Sommer 2013 war Rüzgâr Buşki auf dem Weg nach Istanbul, um einen Dokumentarfilm über seine enge Freundin Şevval zu drehen, eine trans-LGBTI-Aktivistin. Was er nicht wusste war, dass sein Besuch mit den Protesten im Gezi-Park zusammenfallen sollte, einer der größten Demonstrationen in der Geschichte der Türkei. Zwangsläufig verschob sich angesichts der Ereignisse auch der Fokus des Films und wir werden ebenso wie Şevval Teil dieser Wendung. Übermütig und verschmitzt zeigt uns „#resistayol“ einen magischen Moment im Leben Tausender Menschen und gibt uns ein besseres Gespür für den Beitrag der LGBTI-Community zur Menschenrechtsbewegung in der Türkei.

Özge Calafato

Next Masters Wettbewerb 2016

#uploading_holocaust Sagi Bornstein, Udi Nir

Junge Israelis bei ihrem Initiationsritual, der „Reise nach Polen“: sieben Tage, drei Massengräber, vier KZ, ununterbrochen gefilmt. Identitätsübung aus Youtube-Videos, Horror 2.0.

Dokumentarfilm

Österreich

Deutschland

Israel

2016

75'

#uploading_holocaust

Next Masters Wettbewerb

Dokumentarfilm

Österreich,

Deutschland,

Israel

2016

75 Minuten

hebräisch

Untertitel:

englische

Credits

Gebrüder Beetz Filmproduktion, udiVsagi production

Sagi Bornstein, Udi Nir

Musik

Uri Agnon

Sagi Bornstein, Gal Goffer

Aviv Aldema

Es ist wie ein Initiationsritual. Jedes Jahr brechen 25.000 israelische Schüler und Studenten auf zu einer Fahrt nach Polen. An sieben Tagen besuchen sie vier Konzentrationslager, drei Massengräber und zwei Gettos. Es ist eine Reise zu den Toten, ihren Wurzeln und zu sich selbst: als Juden und als Staatsbürger Israels. Mit ihren Handys dokumentieren sie alles: Hotelzimmer, Baracken, Schießstände, sich selbst, ihre Freunde. Das auf Youtube geteilte Material ist Grundlage des Films – und es erzählt viel. Die beiden israelischen Regisseure Sagi Bornstein und Udi Nir konfrontieren gegenwärtige Aufnahmen mit Videos aus den Achtzigern. Wie wird sich das Gedenken verändern, wenn keine Zeitzeugen mehr da sind? Was können die Orte, die zunehmend zerfallen, dann noch erzählen? Wann werden Rituale hohl?

Der Holocaust ist das Narrativ Israels, das staatskonstituierende Element, mehr noch als der Zionismus. Darauf werden die Jugendlichen eingeschworen. Das Konzept lautet: historische Imagination und Immersion. Sie sollen die Enge der Viehwaggons, die Härte der schmalen Pritschen und die Beklemmung in den Gaskammern fühlen. Horror 2.0. Das Videomaterial zeigt aber auch, um wie viel klüger die jungen Leute sind. Es gibt keine dummen Fragen, hat der Dokumentarfilmer Marcel Ophüls einmal gesagt, nur dumme Antworten.

Cornelia Klauß

Nominiert für Young Eyes Film Award

Internationaler Wettbewerb (ab 2015) 2016

Austerlitz Sergei Loznitsa

Posieren mit dem Selfiestick, wahlweise vor oder hinter dem Tor mit der Aufschrift „Arbeit macht frei“. Besucher in Konzentrationslagern, beobachtet in nüchternen Schwarz-Weiß-Tableaus.

Dokumentarfilm

Deutschland

2016

94'

Austerlitz

Internationaler Wettbewerb (ab 2015)

Dokumentarfilm

Deutschland

2016

94 Minuten

Spanisch

Untertitel:

englische

Credits

Imperativ Film

Sergei Loznitsa

Kamera

Sergei Loznitsa, Jesse Mazuch

Danielius Kokanauskis

Sergei Loznitsa

Vladimir Golovnitski

Ist das noch Gedenk- oder schon Eventkultur? All die beschrifteten T-Shirts, die uns täglich begleiten, mit Slogans wie „Cool Story, Bro“ oder „This Is Your Lucky Day“ – wofür stehen sie, wenn der Kontext ein Besuch im Konzentrationslager ist? Sind das fehlgeleitete Botschaften, verirrte Menschen? Und ist „Arbeit macht frei“ nur ein weiterer Spruch, der dazu auffordert, mit dem Selfiestick zu posieren, wahlweise vor oder hinter dem Gittertor?

Wo immer neue Heerscharen von Touristen über das Gelände strömen wie durch einen Themenpark, ohne innezuhalten und sich mit der Umgebung zu verbinden, da steht Sergei Loznitsas Kamera fest an ihrem Platz. Mit sorgfältig kadrierten Schwarz-Weiß-Tableaus verabreicht er uns auf bewährte Weise die notwendige Zeit, um alle Details innerhalb des Bildrahmens zu realisieren. Die Kamera betrachtet mehrere Gedenkstätten (darunter Sachsenhausen und Dachau) wie einen einzigen Ort, der keine Auskunft gibt, ein enthistorisiertes und letztlich namenloses Besichtigungsziel. Auf die Austauschbarkeit des Inhalts verweist bereits der Filmtitel. Ins Zentrum rücken stattdessen die Besucher und mit ihnen die große Frage nach unserer Identität und Verortung in der Geschichte. Aus dem Raunen auf der Tonspur lösen sich dennoch einzelne Sprecher, aus der Menge einzelne Gesichter heraus und laden dazu ein, die Dynamik zwischen Masse und Individuum genauer zu ergründen.

Lars Meyer

Ausgezeichnet mit der Goldenen Taube im Internationalen Wettbewerb 2016

Internationales Programm 2016

Bruder Jakob Elí Roland Sachs

Der Weg eines jungen Deutschen, der zum Islam konvertiert und sich zunehmend radikalisiert, als ernsthafte Suche nach spirituellem Halt und sehr persönlicher Dialog unter Brüdern.

Dokumentarfilm

Deutschland

2016

92'

Bruder Jakob

Internationales Programm

Dokumentarfilm

Deutschland

2016

92 Minuten

Untertitel:

englische

Credits

Elí Roland Sachs

Elí Roland Sachs

Antonio de Luca

Elí Roland Sachs

Yana Höhnerbach

Elí Roland Sachs

Antonio de Luca

Bildung

Altersempfehlung: ab 14 Jahren
Klassenstufe: ab 9. Klasse

Themen: Sinnsuche, Toleranz, Religion, Ideologie, Identität, Islam, Familie
Unterrichtsfächer: Gemeinschaftskunde, Religion, Ethik, Politik, Kunst, Deutsch

Zum Inhalt

Bruder Jakob erzählt die Geschichte eines jungen Mannes auf der Suche nach einer Religion, die seinem Leben Sinn gibt. Sein Bruder Elí, der Regisseur dieses Films, begleitet ihn dabei. Mit 23 Jahren wendet sich Jakob dem Islam zu und gerät, zunehmend radikalisiert, in Konflikt mit Freunden und Familie, die seinem neu gefundenen Glauben und dem Eifer, mit dem Jakob ihn vertritt, mit Unverständnis, ja Ablehnung begegnen.

Elí Roland Sachs dokumentiert in Beobachtungen und Gesprächen, wie sich Jakob und dessen religiöse Ansichten im Laufe der Zeit wandeln. Dabei gelingt ihm nicht nur ein sehr persönlicher Filmdialog mit dem Bruder, sondern auch eine differenzierte Reflexion gesellschaftlicher Debatten um Religions- und Meinungsfreiheit, um Fremdes und Vertrautes, um den schmalen Grat zwischen ersehntem spirituellen Halt und gefährlicher ideologischer Vereinnahmung.

Zum Regisseur

Elí Roland Sachs wurde 1985 in Göttingen geboren. Er wuchs im Senegal, in Ruanda, Botswana und Kamerun auf. Von 2007 bis 2013 studierte er an der Kunsthochschule für Medien Köln und spezialisierte sich auf Dokumentarfilmregie und Kamera. Im Jahr 2011 absolvierte er ein Auslandssemester an der Escuela Internacional de Cine y Televisión in San Antonio de Los Baños auf Kuba. Seit 2013 ist er freischaffend als Kameramann und Regisseur tätig. 2014 gründete er zusammen mit Markus Lenz das Dokumentarfilmkollektiv DOKOMOTIVE und erhielt das Mediengründerstipendium NRW 2015.

Filmografie als Regisseur:
Bruder Jakob (2016)
Atemwege (2013)
12 y Malecón, Habana (2012)
Visionen einer Vision (2011)

Jakob hatte sein Gotteserlebnis in den marokkanischen Bergen, als er auf eine englischsprachige Ausgabe des Korans stieß und zum Islam konvertierte. Von diesem Tag an veränderte sich die Beziehung zu Familie, Verwandten und Freunden grundlegend. Insbesondere die zu seinem Bruder, dem Regisseur dieses sehr persönlichen Films über eine Entfremdung. Zwei Jahre lang folgt er der Entwicklung Jakobs, der sich schnell radikalisiert und sich als Salafist sieht. Seine Haltung wird doktrinär. Glaube hieße, nicht zu zweifeln. Schwer zu ertragen ist dieser Wandel für die Familie. Seine Frau löst mit schwarzer Vollverschleierung eine Auseinandersetzung auf einem Familientreffen aus – einer der aufregendsten Momente, der das Unverständnis gegenüber Jakobs Weg in einer einzigen Chiffre bündelt: dem Schleier. Die Kamera erfasst ihn in Jakobs Reaktion als Mischung aus Verstörung und der Hilflosigkeit eines kleinen Jungen. Doch dann öffnet sich in einer überraschenden Wendung der Geschichte eine Tür und zwischen den Brüdern beginnt ein neuer Dialog. Diese sehr spezielle Beziehung zwischen Regisseur und Protagonist ermöglicht einen seltenen Einblick in die Gedankenwelt eines jungen Mannes, der ernsthaft auf der Suche nach einem spirituellen Halt in dieser Welt ist.

Matthias Heeder

Nominiert für Dokumentarfilmpreis des Goethe-Instituts

Internationales Programm 2016

Cabbage, Potatoes and Other Demons Șerban Georgescu

Eine Tonne Kohl für 20 Euro: Im rumänischen Lunguleţu unterbieten sich die Bauern in den Preisen für ihre Produkte. Gibt es Auswege aus der Sackgasse?

Dokumentarfilm

Deutschland

Rumänien

2016

62'

Cabbage, Potatoes and Other Demons

Internationales Programm

Dokumentarfilm

Deutschland,

Rumänien

2016

62 Minuten

Rumänisch

Untertitel:

englische

Credits

Alex Iordăchescu, Șerban Georgescu, Heino Deckert

Șerban Georgescu

Vlad Blîndu

Bogdan Slăvescu

Șerban Georgescu

Șerban Georgescu

Alex Iosub

In dem kleinen Ort Lunguleţu im Süden Rumäniens gibt es etwa 1.000 Bauern mit ebenso vielen Traktoren, die jedes Jahr an die 100.000 Tonnen Kohl und Kartoffeln produzieren. Diese tausend Bauern stehen dann im Sommer nach der Kartoffelernte und im Spätherbst nach der Kohlernte auf dem lokalen Marktplatz: Kohlköpfe und Kartoffelsäcke zu riesigen Pyramiden aufgetürmt, so weit das Auge reicht. Der Versuch, das Gemüse gewinnbringend weiterzuverkaufen, ist bei der absurden Überproduktion natürlich ein vergebliches Unterfangen. Die emsigen Bauern unterbieten sich gegenseitig so lange, bis sie am Ende draufzahlen oder die Ernte gleich wieder unters Feld pflügen.

Als der Regisseur Șerban Georgescu hier für seine Mutter eine Tonne Weißkohl für 20 Euro ersteht, wird er stutzig und beschließt, im Selbstversuch ein Jahr in Lunguleţu zu verbringen und selbst Kartoffeln und Kohl anzubauen. Er geht der Frage auf den Grund, warum sich die Bauern freiwillig in diese wirtschaftliche Sackgasse begeben. Obwohl der Bürgermeister und einige Dorfbewohner gute Ideen haben, Wege aus dieser Misere zu finden, ist eine gemeinsame Lösung nicht in Sicht. Das Misstrauen zwischen ihnen sitzt tief, und die Angst vor einer Kooperative ist groß – zu nah sind noch die Erinnerungen an die Enteignung unter Ceaușescu, zu verlockend scheint der mögliche Erfolg durch Wettbewerb, auch wenn täglich der Bankrott droht.

Lina Dinkla

Internationaler Wettbewerb (ab 2015) 2016

Cahier Africain Heidi Specogna

Ein Schulheft mit Aussagen von Frauen, die von kongolesischen Rebellen vergewaltigt wurden, ist Ausgangspunkt einer Odyssee durch den Krieg zwischen Moslems und Christen. Voll trauriger Schönheit.

Dokumentarfilm

Deutschland

Schweiz

2016

119'

Cahier Africain

Internationaler Wettbewerb (ab 2015)

Dokumentarfilm

Deutschland,

Schweiz

2016

119 Minuten

arabisch

französisch

Untertitel:

englische

Credits

PS Film GmbH, Filmpunkt GmbH

Heidi Specogna

Peter Scherer

Johann Feindt

Kaya Inan

Heidi Specogna

Karsten Höfer, Thomas Lüdemann, Florian Hoffmann, Andreas Turnwald

Ein Film, der von der traurigen Schönheit seiner Bilder und der tiefen persönlichen Verbundenheit der Regisseurin mit dem Schicksal ihrer Protagonistinnen getragen wird. Während einer Recherchereise in der Zentralafrikanischen Republik stößt Heidi Specogna zufällig auf ein Schulheft. Dessen Inhalt: Fotografien und Zeugenaussagen von 300 Frauen, die 2002 von kongolesischen Rebellen vergewaltigt worden waren – ein selbstgefertigtes Beweisstück, das zum Ausgangspunkt einer siebenjährigen Langzeitbeobachtung wird.

Das Heft, nunmehr Mittelpunkt des Films, findet in einer spektakulären Aktion seinen Weg zum Internationalen Gerichtshof in Den Haag. Die Wege der Frauen sind andere. Specogna folgt Amzine, einer jungen Muslimin, und deren 12-jähriger Tochter Fane sowie Arlette, einem christlichen Mädchen, dessen Knie von den Rebellen zerschossen wurde. Das zunächst geplante Projekt, die Frauen auf dem schwierigen Weg zurück in eine Art Normalität zu begleiten, verändert sich, als wie aus dem Nichts erneut islamische und christliche Milizen plündernd und mordend durchs Land ziehen. Und wieder müssen Amzine, Fane und Arlette fliehen, da sie sich doch eben erst ein Stück Stabilität und Sicherheit erarbeitet haben. Als Zuschauer muss man bereit sein für diesen Film, der keinen Trost bietet, sondern nur den unglaublichen Überlebenswillen der Frauen angesichts der Zerbrechlichkeit ihrer Existenz.

Matthias Heeder

Ausgezeichnet mit der Silbernen Taube im Internationalen Wettbewerb und mit dem Preis der Interreligiösen Jury 2016;
Nominiert für Dokumentarfilmpreis des Goethe-Instituts 2016

Neue Deutsche Animation 2016

Child Iring Freytag, Viktor Stickel, Linus Stetter

Der Weg vom Kind zum Greis im Zeichen EINER Aufgabe: Brennholz sammeln für das lebenswichtige Feuer. Eine philosophische Betrachtung im Holzschnittdesign.

Animationsfilm

Deutschland

2016

Child

Neue Deutsche Animation

Animationsfilm

Deutschland

2016

9 Minuten

_ohne Dialog

Untertitel:

_ohne Dialog / Untertitel

Credits

Iring Freytag, Viktor Stickel, Paul Maresch

Iring Freytag, Viktor Stickel, Linus Stetter

Friederike Bernhardt

Adrian Langenbach

Robert Stuprich

Iring Freytag, Viktor Stickel

Iring Freytag, Viktor Stickel, Linus Stetter

Marc Fragstein, Marvin Keil

Der Weg vom Kind zum Greis im Zeichen EINER Aufgabe: Brennholz sammeln für das lebenswichtige Feuer. Eine philosophische Betrachtung im Holzschnittdesign.

André Eckardt

Kids DOK 2016

Cieras Song André Hörmann

Die 13-jährige Ciera aus Oklahoma lebt jeden Tag für ihren großen Traum: einmal auf einer Bühne im legendären Nashville stehen und mit ihren selbstkomponierten Songs das Publikum begeistern.

Dokumentarfilm

Deutschland

2016

25'

Cieras Song

Kids DOK

Dokumentarfilm

Deutschland

2016

25 Minuten

Untertitel:

VO_Deutsch

Credits

Heike Kunze, Max Milhahn

André Hörmann

Thomas Bergmann

Vincent Assmann

André Hörmann

Donell McNairy

Die 13-jährige Ciera aus Oklahoma lebt jeden Tag für ihren großen Traum: einmal auf einer Bühne im legendären Nashville stehen und mit ihren selbstkomponierten Songs das Publikum begeistern. Auch ihre Familie tut alles dafür. Wird Ciera das Casting meistern?

Neue Deutsche Animation 2016

Cosmic Cats Laura Camila Sabogal Espinel

Der Wind. Der Wald. Der Wirklichkeit sind ihre Koordinaten verrutscht. Geisterhafte Fotografien bezeugen eine märchenhafte Verwandlung.

Animationsfilm

Deutschland

2016

Cosmic Cats

Neue Deutsche Animation

Animationsfilm

Deutschland

2016

7 Minuten

Schwedisch

Untertitel:

englische

Credits

Philipp Eichhorn

Laura Camila Sabogal Espinel

Laura Camila Sabogal Espinel

Animation

Laura Camila Sabogal Espinel

Linus Lindgren, Felix Lau

Der Wind. Der Wald. Der Wirklichkeit sind ihre Koordinaten verrutscht. Geisterhafte Fotografien bezeugen eine märchenhafte Verwandlung.

André Eckardt

Internationales Programm 2016

Dann muss es ja ein was weiß ich was Gutes geben Florian Dedek

Falsche Zeugenaussagen führen zu einem Justizirrtum, den Florian Dedeks Eltern mit acht Jahren Gefängnis bezahlen.

Dokumentarfilm

Deutschland

2016

32'

Dann muss es ja ein was weiß ich was Gutes geben

Internationales Programm

Dokumentarfilm

Deutschland

2016

32 Minuten

Untertitel:

englische

Credits

Florian Dedek

Florian Dedek

Musik

Rahel Hutter, Florian Dedek

Kamera

Florian Dedek

Florian Dedek, Timo Herbst

Michael Schiedt

Falsche Zeugenaussagen führen zu einem Justizirrtum, den Florian Dedeks Eltern mit acht Jahren Gefängnis bezahlen. Sie sollen einen Anschlag auf einen Sendemast ausgeführt haben – ein Akt, den sie hätten begehen können, da sie den Ideen der RAF tatsächlich nahestanden, aber nie begangen haben. Die Rekonstruktion des Falls offenbart, wer Nutzen daraus zog: der Staat, die RAF und die Stasi. Nur seine verlorene Kindheit, die kann Florian Dedek niemand zurückgeben. Eindringliche, raue Abrechnung.

Cornelia Klauß

Neue Deutsche Animation 2016

Der Mann ist groß Samo

Als der Mann zu groß geworden ist, passt er nicht mehr ins Meer. Der Wal mit den Kindheitsträumen im Bauch muss im Himmel schlafen. Der ist blau, aber kein Meer.

Animationsfilm

Deutschland

2016

Der Mann ist groß

Neue Deutsche Animation

Animationsfilm

Deutschland

2016

9 Minuten

Untertitel:

keine

Credits

Tom Bergmann

Samo

Lucia Martínez

Samo

Christoph de la Chevallerie

Als der Mann zu groß geworden ist, passt er nicht mehr ins Meer. Der Wal mit den Kindheitsträumen im Bauch muss im Himmel schlafen. Der ist blau, aber kein Meer.

André Eckardt

DOK local 2016

Der Schatten der Apparate Katharina Wittmann, Ursula Breuer

Katholische Propstei St. Trinitatis, Leipzig 2016. Einer urbanen Zufallsbekanntschaft in der neueröffneten Kirche folgt ein Dialog.

Dokumentarfilm

Deutschland

2016

13'

Der Schatten der Apparate

DOK local

Dokumentarfilm

Deutschland

2016

13 Minuten

Untertitel:

englische

Credits

Katharina Wittmann

Katharina Wittmann, Ursula Breuer

Katharina Wittmann

Katholische Propstei St. Trinitatis, Leipzig 2016. Einer urbanen Zufallsbekanntschaft in der neueröffneten Kirche folgt ein Dialog. Die Dokumentarfilmerin und die leidenschaftliche Hobbyfotografin kommen sich näher. Beide bleiben jedoch zumeist hinter ihren Apparaten – eine Begegnung in ruhigen Totalen und Detailaufnahmen. Bei der schlesischen Kuchentafel im ältesten städtischen Plattenbau Leipzigs wirft das Gespräch Blitzlichter auf mehr als ein halbes Jahrhundert einer Nachkriegsbiografie.

Nadja Rademacher

Kids DOK 2016

Die Geschichte vom Fuchs, der den Verstand verlor Christian Asmussen, Matthias Bruhn

Der schlaue Fuchs weiß, wie man Hasen und Hühner erlegt. Als er aber alt wird, bringt er alles durcheinander und vergisst, wie man jagt – was neue Möglichkeiten eröffnet.

Animationsfilm

Deutschland

2015

11'

Die Geschichte vom Fuchs, der den Verstand verlor

Kids DOK

Animationsfilm

Deutschland

2015

11 Minuten

Untertitel:

englische

Credits

Richard Lutterbeck

Christian Asmussen, Matthias Bruhn

Alex Flucht

Felix Herzog

Matthias Bruhn

Olaf Kamin, Felix Herzog, Rey Sommerkamp, Eva Ewerhart

Christian Asmussen

Tilo Busch

Der schlaue Fuchs weiß, wie man Hasen und Hühner erlegt. Als er aber alt wird, bringt er alles durcheinander und vergisst, wie man jagt – was neue Möglichkeiten eröffnet.

DOK local 2016

Die Sehnsucht nach dem Meer Ute Puder

Umgeben von nichts als Festland und doch am Meer: die unglaubliche Geschichte einer Stadt mit einem Hafen ohne Wasser, großen Plänen ohne Geld und Visionen ohne Grenzen. Also Leipzig.

Dokumentarfilm

Deutschland

2016

43'

Die Sehnsucht nach dem Meer

DOK local

Dokumentarfilm

Deutschland

2016

43 Minuten

Untertitel:

englische

Credits

Ute Puder

Ute Puder

Musik

Mette Henriette Martedatter Rølvåg

Kamera

Uwe Walter, Marcus Nebe

Marcus Nebe

Ute Puder

Marcus Nebe, Maximilian Pongratz

Größenwahn ist ein Charakteristikum von Genies, Verrückten und Leipzig. Falls es dazu noch eines Beweises bedurfte: Da verfügt ein Ort, umgeben von nichts als Festland und nur von einem Flüsschen durchspült, über eine respektable Hafenarchitektur mit Speichern, Kanälen und Schleusen. Im Prinzip liegt Leipzig am Meer. Wäre da nicht die Realität, die sich dieser Stadt noch immer in den Weg gestellt hat. Betrachtet man das Ganze aus deren Perspektive, sieht man Ruinen, durch die der Wind pfeift, und nutzlos in der Landschaft liegende Betonkolosse.

Ute Puder gelingt das Kunststück, beide Sichtweisen zu vereinen: Da ist der Traum vom Anschluss ans Meer, geboren aus dem kolonialen Profitstreben eines Unternehmers, der zur Zeit der Industrialisierung die Baumwolle direkt von seiner Plantage in Afrika nach Leipzig in die größte Baumwollspinnerei Europas transportieren wollte. Heute träumen die einen davon, an diesen Orten statt schicker Galerien und Lofts neue Wohn- und Lebensformen für alle zu entwickeln, und die anderen von riesigen Dampfern im Schatten des Völkerschlachtdenkmals. Dem einen steht eine unzureichende Wassertiefe entgegen, dem anderen Finanzen und Kommunalpolitik (also Profitstreben). In Gesprächen mit Experten, Bewohnerinnen und Bewohnern, mit Archivmaterial sowie in poetischen Bildern, genau gesetzten Tönen und jazzigen Klängen lotet Puder sie aus: die Sehnsucht und den Wahn.

Grit Lemke

Internationaler Wettbewerb Animadok (2015-2017) 2016

EGOnomics Katja Duregger

Was macht eine Führungspersönlichkeit aus? Wer hat Erfolg im System? Experteninterviews und animierte Reflexionen verdichten sich zum analytischen Blick auf eine Krise.

Animadok

A/D

Deutschland

2016

52'

EGOnomics

Internationaler Wettbewerb Animadok (2015-2017)

Animadok

Deutschland

2016

52 Minuten

Untertitel:

VO_Deutsch

Credits

TAG/TRAUM Filmproduktion GmbH & Co.KG

Katja Duregger

Fabian Berghofer

Klaus Sturm

Michael Wende

Michael Wende, Andrea Wende

Katja Duregger